کتاب آنا ماگدالنا باخ انتشارات ماهور
موضوع اصلی : کمک آموزشی (قطعه)
زبان کتاب : فارسی
نام نویسنده : یوهان سباستیان باخ
نام مترجم : –نام انتشارات : ماهور
سال انتشار : ۱۳۸۹
نوبت چاپ : ۴
جلد کتاب : شومیز
قطع : خشتی
نویسنده ویرایش ل. ای. رویزمان
تعداد صفحات : ۶۴
صفحه وزن کتاب : ۱۸٠ گرم
کتاب آناماگدالنا باخ
سال انتشار : 1381
شابک : 9790802604230
یوهان زباستیان باخ
مترجم: دلبر حکیم آوا، میربابا میررحیم
پیانو: دلبر حکیم‌آوا
به همراه سی‌دی
کتاب آناماگدالنا باخ، که آلبوم‌های موسیقی خاص خانواده‌ی یوهان زباستیان باخ را تشکیل داده‌اند، قطعاتی با کاراکترهای گوناگون برای ساز و آواز را شامل می‌شوند. این قطعات هم آثاری از آهنگساز و هم آثار دیگر را دربرمی‌گیرند و در این دو کتاب همگی به دست خود ی.ز. باخ و گاه همسر او آناماگدالنا باخ نوشته شده اند که می‌تواند دست نوشت یکی از اعضای خردسال خانواده‌ی باخ باشد. این مجموعه در قالب یک سی‌دی به طور جداگانه توسط دلبر حکیم آوا با پیانو ضبط و اجرا شده است.
دوکتاب آنا ماگدالنا باخ که آلبوم‌های موسیقی خاص خانواده‌ی یوهان سباستیان باخ را تشکیل داده‌اند، قطعاتی با کاراکترهای گوناگون برای ساز و آواز را شامل می‌شوند. این قطعات هم آثاری از آهنگساز و هم آثار دیگر آهنگسازان را در بر می‌گیرند و این دو کتاب همگی به دست خود باخ و گاه همسر او آنا ماگدالنا باخ نوشته شده‌اند. همچنین برخی از صفحات به دست خط یک کودک نوشته شده‌اند، که می‌تواند دستنوشت یکی از اعضا خردسال خانواده‌ی باخ باشد.
کتاب نخست متعلق به سال ۱۷۲۲ همزمان با اقامت یوهان سباستیان باخ در شهر کوتن می‌باشد و دربر گیرنده‌ی سویین‌های فرانسوی است. کتاب دوم، آنا ماگدالنا باخ که برای علاقه مندان ویرایش شده است، متعلق به سال ۱۷۲۵ و به دوره‌ی اقامت این آهنگساز بزرگ در شهر لایپ تسیگ است. این کتاب برای ساز کلاویه‌دار نوشته شده و دارای نمونه‌هایی در سطوح گوناگون از پارتیتا، دو سوییت فرانسوی، پرلود دو ماژور از کتاب اول، کلاویه‌ی تعدیل شده و قطعات بسیار آسانی برای کودکان است.
آثار آهنگسازان دیگر برای کلاویه که در کتاب دوم آمده‌اند عبارت‌اند از: پاستورال اثر کوپرن، منوئت اثر بوم، پنج قطعه از کارل فیلیپ امانوئل باخ، پسر آهنگساز، و چند آهنگ با کاراکتر رقص، که تعلق آنها به یوهان سباستیان باخ از جانب برخی پژوهشگران مورد تردید قرار گرفته است. آثار آوازی، آریا و کرال، که در مجموعه‌ی یاد شده گرد آمده‌اند، برای اجرا در دوره‌های خانوادگی باخ پیش بینی شده‌اند. یوهان سباستیان باخ در پایان کتاب دوم برخی اصول باسو کنتینوئو (Generalbal) را بیان کرده است، که به لحاظ آهنگسازی بسیار مهم هستند، اما در کتاب آنا ماگدالنا باخ گنجانده نشده‌اند. چنان‌که پیدا است در زمان باخ آموزش موسیقی نه تنها عبارت از نواختن ساز بوده، بلکه مهارت در نوشتن هارمونی برای ملودی، و دشیفراژ باس شیفره یا باس شماره‌دار جزو این‌ها را نیز شامل می‌شده است. قطعه‌ی شماره ی ۱۲ کتاب آنا ماگدالنا باخ دقیقا همان نمونه‌ای است که تکمیل بخش‌های نانوشته‌ی کرال در متن را به شاگرد سفارش می‌کند.
ویرایش کامل کتاب آنا ماگدالنا باخ بار نخست به کوشش ر. باتکا در سال ۱۹۰۶ در پراگ صورت پذیرفت. این ویراست با وجود شایستگی‌های فراوان به علت غلط‌های چاپی زیادی که متن باخ را تحریف کرده، امروزه ما را قانع نمی‌کند. ویراست گ. کلر از کتاب دوم به مناسبت دویستمین سالگرد در گذشت باخ در لایپ تسیگ به سال ۱۹۵۰ انتشار یافت؛ این ویراست و به ویژه ویراست لایپ تسیگ مربوط به سال ۱۹۵۷ با نگارش گ. فون دادلسن که براساس متن دستنوشت باخ تنظیم شده، بسیار معتبر و بی نقص است. در ویراست حاضر از کتاب دوم آنا ما گدالنا باخ، دستنوشت ویراسته‌ی آهنگساز به جز قسمت‌های زیر، به طور کامل به چاپ رسیده است:
شماره‌های ۱ و ۲ (پارتیتاهای لا مینور و می مینور)؛ شماره‌ی ۲۹ (پرلود دو ماژور از کتاب اول کلاویه‌ی تعدیل شده)؛ شماره‌های ۳۰ و ۳۱ (سوییت‌های فرانسوی ر مینور و دو مینور)؛ و شماره‌ی ۳۸ (تکرار نا کامل شماره‌ی ۳۴). آثار ذکر شده از دیر باز به عنوان بخش‌های ترکیبی دوره‌ی پارتیتاها، سوییت‌های فرانسوی، پرلود و فوگ از مجموعه ی کلاویه ی تعدیل شده، شناخته شده‌اند. آریای شماره‌ی ۲۶ را بعدا باخ به عنوان تم اصلی برای آریا و ۳۰ واریاسیون که بیشتر به نام واریاسیون‌های کلدبرگ معروف شده، به کار برده است.
شماره‌های قطعات در کتاب آنا ماگدالنا باخ همانند ویراست کلر، همخوان با ویراست آکادمی انجمن باخ در کتاب آنا ماگدالنا باخ آورده شده‌اند. کلر تقریبا همه‌ی قطعات دوصدایی این مجموعه را با هارمونی تکمیل کرده است. بی شک، آنچه در نسخه‌ی اصلی به صورت دوصدایی در شماره‌های ۱۳a و ۱۳ b(لید)، ۲۰b(آریا)، ۲۵ (آریا)، ۳۳ (آریا)، ۳۷ (آریایی از جووانینی)، ۳۹ (کرال)، ۴۰ (آریا) و ۴۲ (کرال) آمده است، به تکمیل هارمونی نیاز دارند. قطعات شماره‌ی ۲۵، ۳۷، ۳۹b ، ۴۲ در کتاب آنا ماگدالنا باخ از روی ویراست کلر آورده شده است. قطعات شماره‌ی ۱۳a، ۱۳b، ۲۰b، ۳۳، ۴۰، به طور کامل با یکی دو مورد استثنا به صورت سه صدایی چاپ شده اند و صدای میانی نیز به آن اضافه شده است. شماره‌های ۳، ۴، ۵ ، ۷، ۹، ۱۶، ۲۱، ۳۲، ۳۶، و ۴۱ از پارت اضافه شده‌ی میانی، آزاد شدند؛ این پارت‌های اضافی باعث سنگینی و عدم شفافیت ساختار متن می‌شدند، لذا این قطعات در شکل اصلی یعنی به صورت دوصدایی چاپ شده‌اند.
در نیمه‌ی اول قرن هجدهم در آلمان، چاپ و نشر لیدهای تکخوانی یا سولو و همسرایی یا کر در دو خط حامل بدون تفکیک پارت آواز از پارت ساز و بدون خط حامل اضافه، امری معمول بود. اگر لید توسط آواز با همراهی ساز کلاویه دار اجرا می‌شد، همراهی کننده، هم پارت ملودی و هم پارت همراهی را اجرا می‌کرد و هنگامی که تک‌خوان یا گروه همسرایان حضور نداشت، لید یا ترانه را هم‌چون قطعه‌ای برای کلاویه‌ی تنها اجرا می‌کرد. کتاب آنا ماگدالنا باخ در این قطعات با هدف مهیا ساختن قطعات آوازی و آسان در اجرا برای پیانیست‌های جوان، حداقل ممکن از صداهای میانی را جای داده است. بعضی قطعات آوازی (شماره های 34، 35، 37) برای استفاده به عنوان قطعات تکنوازی پیانو پیش بینی نشده‌اند و در این ویراست تنها به قصد کامل بودن مجموعه‌ی حاضر گنجانده شده‌اند، و نمونه‌هایی به جا مانده از دورانی در تاریخ موسیقی هستند که فرهنگ و رسم آوازخوانی خانوادگی با همراهی کلاویه امری مرسوم بود. به همین دلیل کتاب آنا ماگدالنا باخ قطعه‌ی پاستورال کوپرن را به طور ساده تر در مقایسه با نسخه‌ی اصلی منتشر کرده است. هنگام اجرای آثار آوازی باخ و همچنین پرلود کرال او، این نکته را نباید از نظر دور داشت که علامت در این قطعات به معنای توقف موقت، آن چنان که امروزه تجربه می‌شود نیست، بلکه این علامت به پایان سطر شعر یا مصراع اشاره دارد. برای راحتی اجرا، پارت مربوط به دست راست تمام قطعات با کلید سل نوشته شده‌اند. (باخ بعضا از کلید سوپرانو استفاده می‌کرد.)
همه‌ی قطعات کتاب آنا ماگدالنا باخ به استثنای شماره‌های ۶، ۱۲، ۳۴، ۳۵، ۳۷، ۳۹a با انگشت‌گذاری و فرازبندی‌های مفصل و راهنمایی‌های دینامیک کامل شده‌اند. همچنین باخ گذر انگشتان از بالای یکدیگر را به صورت ضربدری دوست داشت و در تجارب اجرا و نیز در آموزش از آن بهره‌ها می‌برد. نمونه‌ای از انگشت‌گذاری باخ در کتاب حاضر به شرح زیر می‌باشد.
خطوطی که در کتاب آنا ماگدالنا باخ گذاشته شده‌اند غالبا جنبه‌ی فراز (phrase) یا عبارت دارند. همه‌ی نت‌هایی که خط اتصال و یا هیچ علامت دیگری ندارد به شکل پورتامنتو اجرا می‌شوند. در آغاز هر اثر، دستورها و اصطلاحاتی جای داده شده اند که در بیشتر موارد کاراکتر اثر مربوط را معین می‌سازند، نه سرعت آنها را. انتقال درست کاراکتر موسیقی مهم‌تر از نگه داشتن این و یا آن تندا یا تمپو در تبادل صداها است. آرایه‌های گوناگونی که در متن کتاب آنا ماگدالنا باخ جای دارند با جدول رمز گشایی آرایه‌ها که خود باخ در دفتر نت پسرش ویلهلم فریدمان نوشته است (ص…)، مطابقت می‌کند.
کتاب آنا ماگدالنا باخ ویرایش ل. ای. رویزمان ترجمه دلبر حکیم آوا، میربابا میررحیم در ۶۴ صفحه همراه با CD توسط نشر ماهور منتشر شده است.
منوئت در فا ماژور
منوئت در سل مینور
روندو «پاستورال» (ف. کوپَرن)
منوئت در سل ماژور
پولونز: واریانت اول
پولونز: واریانت دوم
منوئت در سی‌بمل ماژور
پولونز در سل مینور
پرلود کُرال در لامینور
لید: واریانت اول
لید: واریانت دوم
منوئت در لا مینور
منوئت در دو مینور
مارش در ر ماژور (ک. ف. اِ. باخ)
پولونز در سل مینور (ک. ف. اِ. باخ)
مارش در سل ماژور (ک. ف. اِ. باخ)
پولونز در سل مینور (ک. ف.اِ. باخ)
آریا: واریانت اول
آریا: واریانت دوم
منوئت در سل ماژور (گ. بوم، ۱۷۳۳-۱۶۶۱)
موزت در ر ماژور
مارش در می‌بمل ماژور
پولونز در ر مینور
آریا
آریا در سل ماژور
سُلو برای هاروپسیکورد در می‌بمل ماژور
پولونز در سل ماژور
آریا در فا ماژور
آریا در فا مینور
آریا در دو ماژور
منوئت در ر مینور
آریا (جووانّینی)
کُرال در سی‌بمل ماژور: واریانت اول
کُرال در سی‌بمل ماژور: واریانت دوم
آریا در فا ماژور
آریا در می‌بمل ماژور
سی‌دی نی‌نوازی ردیف عبدالله دوامی سیامک جهانگیری انتشارات ماهور
ردیف آوازی استاد عبدالله دوامی با اجرای نی سیامک جهانگیری در سه سی‌دی از سوی انتشارات ماهور به بازار موسیقی عرضه شد.
به گزارش همشهری‌آنلاین سیامک جهانگیری از جمله نوازندگان شاخص نی است که اجراهای متعددی را با گروه‌های شاخص موسیقی انجام داده است و خود نیز چندین آلبوم به صورت تکنوازی و یا گروهی را آهنگسازی یا اجرا کرده است.
انتخاب ردیف‌نی بر اساس ردیف آوازی استاد دوامی به جهت اعتبار این ردیف و نیز نزدیکی ساز نی با آواز از منظر موسیقایی است.
استاد عبدالله دوامی یکی از مهم ترین راویان ردیف آوازی موسیقی دستگاهی ایران است که شرح حال ایشان در کتاب های مختلف موسیقی آورده شده است. دو نسخه از ردیف خوانی استاد دوامی به ثبت رسیده است. یکی مجموعه ای است که استاد فرامرز پایور در سال۱۳۳۹ آوانگاری آن را به اتمام رسانده و همان طور که در مقدمه ی کتاب آمده، این نسخه از طرف استاد دوامی مورد تأیید قرار گرفته و در سال ۱۳۷۵ توسط انتشارات ماهور منتشر شده است.
روایت دیگر، مجموعه ی سه آلبوم صوتی از استاد دوامی است که در دوران کهولت ایشان اجرا و ضبط شده است. هر چند این دو مجموعه بر اساس روایت یک راوی ضبط و ثبت شده و هر دو از نظام ساختاری ردیف موسیقی دستگاهی تبعیت می کنند اما در بررسی و مطابقت آنها با یکدیگر، در مورد نکاتی مانند تعداد گوشه ها، اشعار، تحریرها و طول مدت اجرای گوشه ها، تفاوت هایی وجود دارد. به عبارت دیگر، این دو نسخه از نظر اجرا با یکدیگر فرق دارند اما از نظر ساختار مشابه اند که البته این موضوع نه تنها در ارزش، ماهیت و کیفیت آنها خللی ایجاد نمی کند بلکه به تبحر و تسلط این استاد در بداهه سرایی بر پایه ی ردیف موسیقی دستگاهی صحه می گذارد.
سال انتشار : 1394
ردیف استاد عبدالله دوامی
اجرا: سیامک جهانگیری
اجرای حاضر که با ساز نی انجام شده، بر اساس آوانگاری استاد فرامرز پایور از ردیف استاد عبدالله دوامی بوده و در آن سعی شده است ضمن وفاداری به آوانگاری موجود، بدون پیرایه های اضافی به بیان محتوایی ردیف اشاره شود.
درآمد خارا (دستگاه شور)
درآمد شور (دستگاه شور)
کرشمه (دستگاه شور)
گوشه‌ی رهاوی (دستگاه شور)
سلمک (دستگاه شور)
قرچه (دستگاه شور)
فرود متمم (دستگاه شور)
رضوی (دستگاه شور)
تحریر نشیب و فراز (دستگاه شور)
تحریر جوادخانی (دستگاه شور)
فرود (دستگاه شور)
زیرکش سلمک (دستگاه شور)
عزال (دستگاه شور)
حسینی (دستگاه شور)
ملک حسین (دستگاه شور)
دوبیتی (دستگاه شور)
خارا (دستگاه شور)
فرود متمم (دستگاه شور)
شهناز (دستگاه شور)
قجر (دستگاه شور)
فرود به شور (دستگاه شور)
درآمد (آواز ابوعطا)
رامکلی (آواز ابوعطا)
تحریر نایب اسدالله (آواز ابوعطا)
تحریر ابوعطا (آواز ابوعطا)
حجاز (آواز ابوعطا)
تحریر ابوعطا (آواز ابوعطا)
چهارپاره (آواز ابوعطا)
ترک در چهارپاره (آواز ابوعطا)
اوج در چهارپاره (آواز ابوعطا)
خسرو و شیرین (آواز ابوعطا)
گبری (آواز ابوعطا)
مثنوی (آواز ابوعطا)
درآمد سماع حضور (آواز بیات ترک)
درآمد اول (آواز بیات ترک)
درآمد دوم (آواز بیات ترک)
حاجی حسنی (آواز بیات ترک)
درآمد سوم (آواز بیات ترک)
جامه‌دران (آواز بیات ترک)
محمد صادق‌خانی (آواز بیات ترک)
دوگاه (آواز بیات ترک)
مهدی ضرابی (آواز بیات ترک)
قطار (آواز بیات ترک)
امیری، شهابی (آواز بیات ترک)
روح الارواح (آواز بیات ترک)
شکسته (آواز بیات ترک)
ابول (آواز بیات ترک)
مثنوی (آواز بیات ترک)
درآمد (آواز افشاری)
جامه‌دران (آواز افشاری)
میرزایی (آواز افشاری)
قرائی (آواز افشاری)
عراق (آواز افشاری)
مثنوی (آواز افشاری)
شاه‌ختایی (آواز افشاری)
دشتستانی (آواز دشتی)
حاجیانی (آواز دشتی)
بیدگلی (آواز دشتی)
اوج (آواز دشتی)
گیلکی (آواز دشتی)
کوچه‌باغی، غم‌انگیز (آواز دشتی)
سملی (آواز دشتی)
درآمد (آواز کردبیات)
حزین (آواز کردبیات)
اوج (آواز کردبیات)
تحریر نشیب و فراز زنگ شتر (آواز کردبیات)
بسته‌نگار (آواز کردبیات)
درآمد (دستگاه نوا)
گردانیه (دستگاه نوا)
نغمه (دستگاه نوا)
نیشابورک (دستگاه نوا)
عشاق (دستگاه نوا)
راجع (دستگاه نوا)
عراق (دستگاه نوا)
نهفت (دستگاه نوا)
خجسته (دستگاه نوا)
ملک حسینی (دستگاه نوا)
حسینی (دستگاه نوا)
نیریز کبیر (دستگاه نوا)
رهاب (دستگاه نوا)
مسیحی (دستگاه نوا)
ناقوس (دستگاه نوا)
تخت‌طاقدیس (دستگاه نوا)
شاه‌ختایی (دستگاه نوا)
درآمد (دستگاه همایون)
درآمد چکاوک (دستگاه همایون)
چکاوک (دستگاه همایون)
لیلی و مجنون (دستگاه همایون)
شوشتری (دستگاه همایون)
دزفولی (دستگاه همایون)
بختیاری و موالف (دستگاه همایون)
گوشه‌ی طرز (دستگاه همایون)
راز و نیاز (دستگاه همایون)
نی‌داوود (دستگاه همایون)
بیداد (دستگاه همایون)
داد (دستگاه همایون)
اوج (دستگاه همایون)
موالیان (دستگاه همایون)
درآمد (آواز بیات اصفهان)
جامه‌دران (آواز بیات اصفهان)
بیات شیراز (آواز بیات اصفهان)
تحریر چکشی (آواز بیات اصفهان)
بیات راجع (آواز بیات اصفهان)
تحریر دو تا یکی (آواز بیات اصفهان)
گوشه‌ی عراق (آواز بیات اصفهان)
تحریر زنگ شتر (آواز بیات اصفهان)
اوج (آواز بیات اصفهان)
دو تیکه (آواز بیات اصفهان)
سوز و گذاز (آواز بیات اصفهان)
مثنوی (آواز بیات اصفهان)
صوفی‌نامه (آواز بیات اصفهان)
درآمد (دستگاه سه‌گاه)
زابل (دستگاه سه‌گاه)
مویه (دستگاه سه‌گاه)
شکست مویه (دستگاه سه‌گاه)
مخالف (دستگاه سه‌گاه)
زنگ شتر نشیب و فراز (دستگاه سه‌گاه)
مغلوب (دستگاه سه‌گاه)
مثنوی مخالف (دستگاه سه‌گاه)
درآمد (دستگاه چهارگاه)
زابل و بسته‌نگار (دستگاه چهارگاه)
پنجه مویه (دستگاه چهارگاه)
رجز (دستگاه چهارگاه)
هدی (دستگاه چهارگاه)
پهلوی (دستگاه چهارگاه)
حصار (دستگاه چهارگاه)
مخالف (دستگاه چهارگاه)
کرشمه (دستگاه چهارگاه)
میرزایی (دستگاه چهارگاه)
مغلوب (دستگاه چهارگاه)
نغمه مغلوب (دستگاه چهارگاه)
حزان (دستگاه چهارگاه)
پنجه مویه (دستگاه چهارگاه)
منصوری (دستگاه چهارگاه)
درآمد اول (دستگاه ماهور)
پنجه شعری (دستگاه ماهور)
داد (دستگاه ماهور)
ساربانگ (دستگاه ماهور)
حصار (دستگاه ماهور)
ابول (دستگاه ماهور)
آذربایجانی (دستگاه ماهور)
نصیرخانی طوسی (دستگاه ماهور)
مرادخانی (دستگاه ماهور)
چهارپاره نصیرخانی (دستگاه ماهور)
فیلی (دستگاه ماهور)
شکسته – فرود (دستگاه ماهور)
خاوران (دستگاه ماهور)
دلکش (دستگاه ماهور)
عراق (دستگاه ماهور)
محیر (دستگاه ماهور)
حزین (دستگاه ماهور)
راک (دستگاه ماهور)
صفیر (دستگاه ماهور)
فرود (دستگاه ماهور)
راک عبدالله (دستگاه ماهور)
راک کشمیر (دستگاه ماهور)
نیشابورک (دستگاه ماهور)
نیریز (دستگاه ماهور)
مثنوی (دستگاه ماهور)
ساقی‌نامه و صوفی‌نامه (دستگاه ماهور)
درآمد (دستگاه راست‌پنجگاه)
درآمد دوم (دستگاه راست‌پنجگاه)
پنجه شعری (دستگاه راست‌پنجگاه)
راست (دستگاه راست‌پنجگاه)
پروانه (دستگاه راست‌پنجگاه)
نغمه (دستگاه راست‌پنجگاه)
تحریر زیر و رو (دستگاه راست‌پنجگاه)
روح افزا (دستگاه راست‌پنجگاه)
پنجگاه (دستگاه راست‌پنجگاه)
عشاق (دستگاه راست‌پنجگاه)
سپهر (دستگاه راست‌پنجگاه)
نیریز (دستگاه راست‌پنجگاه)
سپهر مکرر (دستگاه راست‌پنجگاه)
بیات عجم (دستگاه راست‌پنجگاه)
محیر (دستگاه راست‌پنجگاه)
قرچه (دستگاه راست‌پنجگاه)
مبرقع (دستگاه راست‌پنجگاه)
طرز (دستگاه راست‌پنجگاه)
لیلی و مجنون (دستگاه راست‌پنجگاه)
ماوراءالنهر (دستگاه راست‌پنجگاه)
ماوراءالنهر نوعی دیگر (دستگاه راست‌پنجگاه)
راک (دستگاه راست‌پنجگاه)
صفیر (دستگاه راست‌پنجگاه)
راک عبدالله (دستگاه راست‌پنجگاه)
راک کشمیر (دستگاه راست‌پنجگاه)
کتاب تئوری بنیادی موسیقی پرویز منصوری انتشارات کارنامه
مشخصات کتاب
تعداد صفحه: 324
نشر: کارنامه (1393)
قطع کتاب: وزیری
وزن: 436 گرم
978-9644310072
فهرست
مشخصه های صدا از نظر موسیقایی
نواک
دیرند
شدت
طنین و رنگ
درباره خط موسیقی
نام نت ها
ریشه تاریخی نظام ها هجایی و الفبایی
حامل
کلید
خط های تکمیلی
حامل ها وکلیدهای دیگر
رابطه نت ها میان حامل های دوگانه 5 خطی
شکل نت ها
نام شکل های نت به زبان های مختلف
اشاره ای کوتاه
نقطه و نقش آن
خط اتحاد و خط اتصال
سکوت
تاکید و وزن
تاکید
میزان
وزن
گونه های میزان
کسر میزان
نمونه هایی چند از میزان های ساده
میزان ترکیبی
راهنمای وزن های ساده ووزن های ترکیبی
وزن خوانی
سه بر دو دو بر سه
سنکوب
یکی از کاربردهای خط اتحاد
ضد ضرب
معنی فاصله در موسیقی
نسبت بسامد
اندازه گیری فا صله
فاصله ساده فاصله ترکیبی
پرسش و تمرین
پرده ونیم پرده
نشانه های تغیر دهنده
انواع نیم پرده
معکوس فاصله
شستی های پیانو
گام و تونالیته
تعریف گام
گام کروماتیک
دیز یا بمل
گام دیاتونیک
گام دیاتونیک بزرگ
نظام پیوند در گام های بزرگ
رابطه میان دیزها و نت آغاز گام
رابطه میان بمل ها و نت آغاز
نام نتها به زبانهای مختلف
تاریخچه نامگذاری هجایی
نظام شش نتی و نامگذاری هجایی
درجه های گام
مدی دیگر در گام های
تاثیر فاصله
میان درجه ها در حرکت ملودیک آنها
گام کوچک و نسبت آن با گام بزرگ
گام های کوچک ونسبت آن با گام بزرگ
گونه گامهای کوچک
نت های تونال ومدال
نت های مدال در قدیم
گام های دیگر
تشخیص دقیق فاصله
بنیه فاطله
معکوس فاصله ها
درباره معکوس کردن فاصله های ترکیبی
تشخیص دقیق فاصله
بنیه های فاصله
معکوس فاثله ها
درباره معکوس کردن فاصله های ترکیبی
فاصله های آنهارمونیک
ملایمت و ناملایمت فاصله
انتقال
قواعد نت نویسی
درست نویسی خط موسیقی
حامل و تاریحچه آن
کاربرد حامل های گوناگون
کلیدهای سه گانه
مدهای کلیسا
موسیقی در یونان باستان
موسیقی در قرون وسطی
مدها-پایه موسیقی کلیسایی
نشانه های تغییر دهنده در مدهای اصلی
میزان های لنگ
تقسیم های لنگ
وزن در آواز ایرانی
جمله موسیقی ورابطه آن با میزان
تبدیل قسمت قوی به قسمتت ضعیف
نکته ای درباره سنکوپ
میزان های مخلوط
لحظه های بی ضرب
گزینش بهترین وزن
تکمیل خط موسیقی
نشانه های درون حامل نشانه های نت واره
آچیاکاتورا
گزش
گروپتو
تریل یا تری
نت های آرپژوار پیش از آکورد
نشانه های فرمان
دولا خط تکرار
داکاپو
دال سنیو
تکرارهای دیگر
سکوت های درازتر از یک میزان
نشانه های بیرون از حامل
نشانه های شکلی و قراردادی
نقطه توقف
تقطه
نقطه دراز یا نقطه خطی
متزواستاکاتو
نشانه های تاکید
موادرد کاربردخط اتصال
نشانه های تدریجی
نشانه های واژگونی
نشانه های حالت اجرا
پارتینور نویسی
آکورد شناسی
ساختن آکورد
دلیل
آنواع آکورد
فاصله های درون آکورد
اشتراک آکوردها
معکوس آکوردها
آکوردهای چهارصدایی
معکوس آکوردهای چهارصدایی
هارمونی چیست
نظری به دوشیوه چند بخشی
چهار بخش کردن آکورد
پیوند آکوردها
فهرست
مشخصه های صدا از نظر موسیقایی
نواک
دیرند
شدت
طنین و رنگ
درباره خط موسیقی
نام نت ها
ریشه تاریخی نظام ها هجایی و الفبایی
حامل
کلید
خط های تکمیلی
حامل ها وکلیدهای دیگر
رابطه نت ها میان حامل های دوگانه 5 خطی
شکل نت ها
نام شکل های نت به زبان های مختلف
اشاره ای کوتاه
نقطه و نقش آن
خط اتحاد و خط اتصال
سکوت
تاکید و وزن
تاکید
میزان
وزن
گونه های میزان
کسر میزان
نمونه هایی چند از میزان های ساده
میزان ترکیبی
راهنمای وزن های ساده ووزن های ترکیبی
وزن خوانی
سه بر دو دو بر سه
سنکوب
یکی از کاربردهای خط اتحاد
ضد ضرب
معنی فاصله در موسیقی
نسبت بسامد
اندازه گیری فا صله
فاصله ساده فاصله ترکیبی
پرسش و تمرین
پرده ونیم پرده
نشانه های تغیر دهنده
انواع نیم پرده
معکوس فاصله
شستی های پیانو
گام و تونالیته
تعریف گام
گام کروماتیک
دیز یا بمل
گام دیاتونیک
گام دیاتونیک بزرگ
نظام پیوند در گام های بزرگ
رابطه میان دیزها و نت آغاز گام
رابطه میان بمل ها و نت آغاز
نام نتها به زبانهای مختلف
تاریخچه نامگذاری هجایی
نظام شش نتی و نامگذاری هجایی
درجه های گام
مدی دیگر در گام های
تاثیر فاصله
میان درجه ها در حرکت ملودیک آنها
گام کوچک و نسبت آن با گام بزرگ
گام های کوچک ونسبت آن با گام بزرگ
گونه گامهای کوچک
نت های تونال ومدال
نت های مدال در قدیم
گام های دیگر
تشخیص دقیق فاصله
بنیه فاطله
معکوس فاصله ها
درباره معکوس کردن فاصله های ترکیبی
تشخیص دقیق فاصله
بنیه های فاصله
معکوس فاثله ها
درباره معکوس کردن فاصله های ترکیبی
فاصله های آنهارمونیک
ملایمت و ناملایمت فاصله
انتقال
قواعد نت نویسی
درست نویسی خط موسیقی
حامل و تاریحچه آن
کاربرد حامل های گوناگون
کلیدهای سه گانه
مدهای کلیسا
موسیقی در یونان باستان
موسیقی در قرون وسطی
مدها-پایه موسیقی کلیسایی
نشانه های تغییر دهنده در مدهای اصلی
میزان های لنگ
تقسیم های لنگ
وزن در آواز ایرانی
جمله موسیقی ورابطه آن با میزان
تبدیل قسمت قوی به قسمتت ضعیف
نکته ای درباره سنکوپ
میزان های مخلوط
لحظه های بی ضرب
گزینش بهترین وزن
تکمیل خط موسیقی
نشانه های درون حامل نشانه های نت واره
آچیاکاتورا
گزش
گروپتو
تریل یا تری
نت های آرپژوار پیش از آکورد
نشانه های فرمان
دولا خط تکرار
داکاپو
دال سنیو
تکرارهای دیگر
سکوت های درازتر از یک میزان
نشانه های بیرون از حامل
نشانه های شکلی و قراردادی
نقطه توقف
تقطه
نقطه دراز یا نقطه خطی
متزواستاکاتو
نشانه های تاکید
موادرد کاربردخط اتصال
نشانه های تدریجی
نشانه های واژگونی
نشانه های حالت اجرا
پارتینور نویسی
آکورد شناسی
ساختن آکورد
دلیل
آنواع آکورد
فاصله های درون آکورد
اشتراک آکوردها
معکوس آکوردها
آکوردهای چهارصدایی
معکوس آکوردهای چهارصدایی
هارمونی چیست
نظری به دوشیوه چند بخشی
چهار بخش کردن آکورد
پیوند آکوردها
کتاب آموزش دیکته موسیقی مرتضی سرآبادانی انتشارات چندگاه
فهرست:
دیکته موسیقی و اهمیت آن
وسایل و ملزومات
طرز اجرای دیکته
طریقه نوشتن دیکته وجه صوتی
طرز اجرای دیکته
اجرا و نوشتن دیکته کامل
اجرای دیکته های یک صدایی
پاسخ پرسش ها
صورت دیکته ها
عنوان: آموزش دیکته موسیقی ( چگونگی اجرا و نوشتن دیکته )
نویسنده: مرتضی سرآبادانی
انتشارات: چندگاه
قطع: رحلی
تعداد صفحه: 170
تاریخ چاپ: 1391
تیراژ: 1700
توضیحات: درباره نویسنده : فارغ التحصیل هنرستان موسیقی ملی دانشگاه تهران – هنرستان عالی موسیقی . ادامه تحصیل در کالج سلطنتی انگلستان ، عضویت نوازندگی در ارکسترهای صبا و…. مؤسس آموزشگاه موسیقی فارابی و ترانه مدیر مسئول انتشارات چندگاه دیکته موسیقی و اهمیت آن بدینصورت است : همانطور که فراگیری یک زبان تکلمی ، بخشی به نام دیکته نویسی یعنی نوشتن و یادداشت برداری کلمات و جملات و نهایتاً ثبت مفاهیم بر روی کاغذ است ، در زبان موسیقی نیز نظیرش وجود دارد و در اصطلاح دیکته موسیقی نامیده می شود . اهمیت نوشتن دیکته موسیقی در آن است که به درک و فهم و غنای هنری موسیقی دان عمق و گسترش می بخشد . مطالب کتاب در سه بخش تنظیم شده و هر بخش دارای مطالب مربوط به همان بخش می باشد .
کتاب اول وزن‌خوانی علی‌اکبر شکارچی انتشارات ویستار
کتاب موسیقی
عنوان: وزن خوانی 1
موضوع: موسیقی ریتم و وزن
نویسنده : علی اکبر شکارچی
ناشر: ویستار
قطع: رحلی
سال انتشار: ۱۳۹۵
تعداد چاپ: ۱
عرض: ۲۱
ارتفاع: ۲۸.۴
نوع جلد: نرم
تعداد صفحات: ۹۰
شابک 9789645556196
موضوع آموزش ریتم خوانی
کتاب وزن خوانی اثر علی اکبر شکارچی کتابی برای یادگیری ریتم است. جهان را ریتم به نظم کشانیده است. تمام هستی از الکترون‌ها گرفته که به دور هسته اتم می‌چرخند تا کرات آسمانی که به دور خورشید، براساس حرکتی منظم به نام ریتم جان می‌گیرند. خلق موسیقی توسط انسان هم بر این بنیاد مهم، یعنی ریتم به نظم در می‌آید، و به تعبیر دیگر: موسیقی تبلور ریتم جهان است و زندگی. بنابراین، شناخت و تسلط بر ریتم‌های موسیقی، شناخت بیشتر جهان است و زندگی، خواه این ریتم‌ها دارای وزن مشخص باشند و خواه آزاد.
موسیقی ایران از آن نوع موسیقی‌هایی است که گرچه داری ریتم به ظاهر آزادی می‌باشد ولی به جرات می‌توان گفت: غنا و پیچیدگی ریتم‌های آن تبلور ریتم جهان است و زندگی. درک و احساس ریتم‌های آزاد در گرو فهمیدن ریتم‌های مشخص است و به همین اعتبار در غرب برای پرورش ریتم، متدها و کتاب‌های ریتم تحت عناوین مختلف «وزن خوانی، سلفژ ریتمیک و…» تالیف نموده‌اند. در این کتاب‌ها برای ساده‌ترین تا پیچیده‌ترین اشکال ریتم علامات قراردادی ابداع کرده‌اند و در سراسر جهان انتشار و توسعه داده‌اند.
تا قبل از این که خط نت به کشور ما آورده شود، یکی از ابزارهای پرورش و تقویت ریتم، تمبک بوده است و فراگیری این ساز برای کلیه موسیقی‌دانان اعم از خواننده و نوازنده، الزامی بود. روش آموزش این ساز هم مانند سایر سازهای ملودیک سینه به سینه بوده است. پس از آمدن «نت» به ایران به خصوص در هنرستان‌های موسیقی علاوه بر آموزش «سلفژ ریتمیک» هنرجویان همچنان موظف به فراگیری و نواختن تمبک بوده‌اند.
در کتاب‌های درسی موجود کلیه فیگورهای ریتمیک ارائه شده آنچنان فشرده آمده‌اند که شاگردان مجالی برای هضم و فهم آنها را ندارند. به نظر می‌رسد آنچه مشکل آفرین است، نام و محل قرار گرفتن نتها بر روی پنج خط حامل نیست بلکه همان کشش‌ها است با تغییرات پیچیده‌شان، به همین علت در کتاب وزن خوانی جلد اول کشش‌ها بر روی یک خط بدون علامات تغییر دهنده: (دیز، بمل، سری، کرن و…) و بدون کلیدهای مختلف: (کلید سل، فا، دو…) ترکیب و تدوین یافته‌اند تا علاقه‌مندان بتوانند بدون درگیر شدن با عوامل دیگر نت‌خوانی ریتم را بفهمند و بر وزن خوانی تسلط یابند.
در چاپ جدید کتاب وزن خوانی جلد اول موارد زیر مورد توجه فرار گرفته است:
۱. دوگونه دیگر از ریتم‌های دوتایی، سه تایی و چهارتایی به صورت ضمیمه به کتاب وزن خوانی افزوده شده است.
۲. بسیاری از تعاریف در داخل درس‌ها به طور زیرنویس آورده شده تا درهنگام خواندن نیازی به برگشت ابتدای کتاب نباشد.
۳. با تهیه فهرستی درابتدای کتاب و اول هر بخش نحوه سیستماتیک بودن فیگورها نشان داده شده است.
۴. هجاهای پیشنهادی در زیرنویس‌ها آورده شده تا در موقع اجرا هم ریتم‌ها دلنشین واقع شوند و هم فیگورها راحت‌تر تلفظ شوند.
کتاب وزن خوانی جلد اول اثر علی اکبر شکارچی در ۷۸ صفحه توسط نشر هنر و فرهنگ منتشر شده است.
فهرست
مقدمه چاپ دوم
مقدمه چاپ اول
تعریف وزن خوانی
تعریف شکل کشش ها وسکوت ها
جدول کشش ها و سکوت ها
توصیه ها و راهنمای استفاده از این کتاب
بخش 1 میزان های 2/4 ¾ 4/4 با فیگورها
ضمیمه 1 میزان های 2/2 ⅜ 4/8 با فیگورها
ضمیمه 2 میزان های 2/2 3/2 4/2
بخش 2: تعریف سنکپ و سنکپ بر روی
با کلیه فیگورهای بخش 1 و فیگورها
ضمیمه 3: سنکپ بر روی سیاه چنگ دولاچنگ و سه لا چنگ با فیگورها
درمیزان های 2/8 ⅜ 4/8
