نتایج جستجوی «ویولن»

کتاب دوم وزن‌خوانی علی‌اکبر شکارچی انتشارات مولف
دسته‌بندی: کتاب موسیقی
عنوان: وزن خوانی 2
موضوع: موسیقی ریتم و وزن
نویسنده : علی اکبر شکارچی
شابک 97906985019032
ناشر: ویستار
قطع: رحلی
سال انتشار: ۱۳۹۵
تعداد چاپ: ۱
عرض: ۲۱
ارتفاع: ۲۸.۴
نوع جلد: نرم
تعداد صفحات: ۹۰
ساده‌ترین و طبیعی‌ترین ریتم‌ها ۲تایی هستند که جلوه‌های اصیل آن‌ها را در گردش شب و روز، چرخش چهارفصل، قرینه بودن ساختمان بدن کلیه موجودات، دم و بازدم، صدای تک بوم قلب، راه رفتن و … کلیه اعمال حیاتی انسان می‌توان مشاهده کرد. ریتم‌های ترکیبی که موضوع اصلی کتاب وزن خوانی جلد دوم است، از کارهای خلاقه بشر می‌باشد که پا را از گردش طبیعی ریتم هستی بیرون نهاده و نظم و ریتمی نو ایجاد نموده است. بدان معنی که اگر در میزان‌های ساده واحد هر ضرب به ۲ تقسیم می‌شد، در نظم و ریتم جدید که به میزان‌های ترکیبی نام گرفته‌اند واحد هر ضرب قابل قسمت به ۳ می‌باشد. برای مثال: اگر در میزان‌های ساده ۴/۲ – ۴/۳ – ۴/۴ واحد هر ضرب یک سیاه است و از عدد چنگ تشکیل می‌شود، در میزان‌های ترکیبی ۱۶/۶ – ۱۶/۹ – ۱۶/۱۲ واحد هر ضرب یک سیاه نقطه‌دار و سه عدد چنگ را شامل می‌شود.
نکات ضروری برای هنرجویان در ارتباط با کتاب وزن خوانی جلد دوم:
۱. برای این که فیگورهای ریتمیک به طور سیستماتیک ارائه شوند، به دو دسته اول و دوم دسته‌بندی شده‌اند تا به تدریج از ساده به مشکل در طول درس‌ها معرفی شوند. بنابراین هنرجو نباید تا تمرینات مربوط به فیگورهای دسته اول را خوب نیاموخته جلوتر برود.
۲. کلیه فیگورهای دسته اول به طور سیستماتیک در کتاب‌های اول ویولن و تار و سه تار هنرستان نوشته روح الله خالقی ارائه شده‌اند، ولی فیگورهای دسته دوم به طور پراکنده و ناقص در میان قطعات ارائه شده‌اند.
۳. سعی شده است کلیه فیگورها حتی با سنکپ‌های طولانی دارای احساسی از ریتم‌ها و ملودی‌های ایرانی را داشته باشد. پس باید سعی کرد این ویژگی را در درس‌ها پیدا نمود.
۴. تمرینات جمعی خوانده شوند.
۵. برای جلوگیری از خستگی، گاهی درس‌ها بدون صدا فقط چشم‌خوانی شود.
۶. استفاده از هجای دیم – دَدَ – بام – بوم و … خواندن فیگورها را برای هنرجو دلنشین‌تر می‌کند. به غیر از هجاهایی که در زیرنویس درس‌ها آمده می‌توان از هر هجایی که راحت است استفاده کرد.
۷. در صورت استفاده نکردن از دستگاه مترونوم هنرجو با سکوت در هنگام تمرین به ریتم پا زدن خود گوش نماید تا ریتم تند و کند نشود.
کتاب وزن خوانی جلد دوم اثر علی اکبر شکارچی در ۹۲ صفحه منتشر شده است.
فهرست:
بخش 1 فیگورهای دسته اول
ضمیمه 1 فیگورهای دسته اول در میزان های 6/16 6/16 12/16
ضمیمه 2 میزان های ترکیبی 6/4 9/4 12/4 بافیگورهای دسته اول
بخش 2: فیگورهای دسته دوم
ضمیمه 3 میزان های 6/16 9/16 12/16 با فیگورهای دسته دوم
ضمیمه 4 میزان های ترکیبی 6/4 9/4 12/4 با فیگورهای دسته ذوم
بخش 3: سنکپ
سنکپ روی درون میزان و بین دو میزان بدون سکوت
سنکپ روی چنگ با فیگورهای دسته اول و دوم بدون سکوت
سنکپ روی بافیگورهای دسته اول و دوم بدون سکوت
ضمیمه 6: سنکپ روی در میزان های ترکیبی
6/4 9/16 12/16 با فیگورهای دسته اول و دوم بدون سکوت
بخش 4 ضدضرب
سکوت با فیگورهای دسته اول بدون سنکپ
سکوت با فیگورهای دسته دوم و اول بدون سکوت
ضمیمه 7 سکوت ها در میززان های ترکیبی
6/16 9/16 12/16 با فیگورهای دسته اول و دوم

کتاب سی قطعه چهارمضراب برای سنتور فرامرز پایور انتشارات ماهور
مجموعه‌ی سی قطعه از چهارمضراب‌های استاد فرامرز پایور که در دستگاه های ردیف موسیقی ایرانی (به جز دستگاه راست‌پنجگاه) و برخی گوشه‌های آن ساخته شده اند. در برخی دستگاه‌ها (مثل شور و ماهور) تا چهار قطعه و در باقی، تعداد دو یا سه قطعه چهارمضراب از هر یک از دستگاه ها و آوازها موجود است.
اصطلاح چهارمضراب از روی نوعی آهنگ ضربی که استادان قدیم موسیقی ایران با تار می‌نواخته‌اند به وجود آمده است. این نوع ضربی‌ها ابتدا با چهار نواخت مضراب شروع می‌شد که نواخت یکم و دوم به سیم‌های سفید تار و نواخت سوم به سیم‌های زرد و نواخت چهارم به سیم‌های بم اصابت می‌کرد و پایه ملودی محسوب می‌شده است. بهترین نمونه آن چهارمضراب اصفهانی است که در ردیف اول ویولن استاد ابوالحسن صبا نوشته شده است.
فرم چهارمضراب، معمولا با یک پایه شروع می‌شود، به این ترتیب که یک یا دو میزان وزن مخصوصی برای قطعه در نظر گرفته می‌شود و کلیه جملات بعدی منتهی به این پایه اولیه می‌گردند. در فرم چهارمضراب ممکن است که ملودی‌های آن بسط همان پایه اولیه باشند یا ملودی‌های متنوع دیگری متناسب با پایه اصلی که با مهارت به پایه متصل می‌گردند، در نظر گرفته شوند. بدون شک کلیه جمله‌های چهارمضراب باید مبین تکه‌ها و گوشه‌های ردیف موسیقی ایرانی باشند و البته رعایت تکنیک صحیح ساز از نکات مهم در ساختمان یک چهارمضراب است. همان طور که قبلا گفته شد چهارمضراب در ابتدا همان چهار ضربه نواخت مضراب بوده است که به سیم‌های تار زده می‌شد و در تمام ردیف‌های موسیقی ایرانی کم و بیش این نوع ضربی به چشم می‌خورد. استاد ابوالحسن صبا روی این فرم مطالعه بیش‌تری کرده و پایه‌های زیبایی خلق و ابداع کرده است و چند قطعه چهارمضراب برای ویولن ساخته که به چاپ رسیده است و در دسترس عموم قرار دارد. حبیب سماعی استاد سنتور نیز در پرورش ملودی روی پایه معین و استفاده از انواع مضراب‌های مختلف سنتور که در حقیقت معنی واقعی چهارمضراب است تبحر زیادی داشته و چند اثر از او نیز باقی مانده است.
در کتاب سی قطعه چهارمضراب برای سنتور نوشته‌ی فرامرز پایور با استفاده از پایه‌های قدیمی مضراب‌های مخصوص سنتور یک دوره چهارمضراب برای گوشه‌های مهم دستگاه‌ها و آوازهای ایرانی تهیه شده است و در دسترس دوستداران سنتور قرار داده می‌شود. ناگفته نماند که در بعضی چهارمضراب‌ها از ملودی‌های استادان و ردیف قدیم موسیقی ملی نیز استفاده شده است، از قبیل درآمد چهارمضراب‌های شکسته ترک و عشاق دشتی که از ردیف‌های استاد صبا اقتباس شده و درآمد چهارمضراب عشاق اصفهان و چهارمضراب مخالف چهارگاه که از آثار حبیب سماعی است.
از دیگر آثار پایور می‌توان به کتاب‌های دردشت چهل قطعه برای سنتور، هفت پیکر و رنگ های سنتی و خاطره هشت قطعه برای سنتور اشاره کرد.
کتاب سی قطعه چهارمضراب برای سنتور اثر فرامرز پایور در ۱۱۲ صفحه توسط نشر ماهور منتشر شده است.
عنوان کتاب سی قطعه چهارمضراب برای سنتور
نویسنده استاد فرامرز پایور
ناشر ماهور
شابک 9790802604490
تعداد صفحات 112
قطع رحلی
موضوع مجموعه قطعات سنتور
فهرست:
چهارمضراب شور
چهارمضراب شهناز
چهارمضراب رضوی
چهارمضراب حسینی
چهارمضراب سه گاه
چهارمضراب زابل سه گاه
چهارمضراب مخالف سه گاه
چهارمضراب ترک
چهارمضراب شکسته ترک
چهارمضراب ابوعطا
چهارمضراب حجاز
چهارمضراب افشاری
چهارمضراب قرائی
چهارمضراب دشتی
چهارمضراب عشاق دشتی
چهارمضراب همایون
چهارمضراب چکاوک
چهارمضراب بیداد
چهارمضراب اصفهان
چهارمضراب راجع
چهارمضراب عشاق اصفهان
چهارمضراب چهارگاه
چهارمضراب زابل چهارگاه
چهارمضراب مخالف چهارگاه