سیدی پیشدرآمدهای قدیمی انتشارات ماهور
پیشدرآمدهای قدیمی
سال انتشار : 1396
اجراهایی از استادان دورهی قاجار و پهلوی اول روی صفحات گرامافن ۷۸دور
دربارهی این اثر، به قلم محمدرضا شرایلی میخوانیم:«پیدایش و سیر تحول «پیشدرآمد» ــ به عنوان قطعهی مقدمهگونهی بیکلام موزون ــ یکی از موضوعات قابل بحث تاریخ موسیقی اواخر دورهی قاجار است؛ دورهای که با فرازونشیبهای فراوان و تحولات شگرف فرهنگی ـ اجتماعی همراه بود و نتایج تغییراتش تا دورهی پهلوی اول نیز ادامه یافت. ازینرو بررسی اسناد موجود از موسیقی آن دوره یکی از راههای رسیدن به پاسخ بسیاری از سؤالات ساختاری و محتوایی موسیقی دستگاهی معاصر ایران خواهد بود. خوشبختانه از اولین دورهی ضبط رسمی موسیقی ایران روی صفحات گرامافن 78دور در دورهی قاجار تا انتهای دورهی پهلوی اول تعداد قابل ملاحظهای پیشدرآمد ضبط شده و به یادگار مانده که بسیاریشان نیز توسط سازندگان قطعات اجرا شده است. در مجموعهی حاضر تعداد 8 تراک از پیشدرآمدهای ضبطشده در دورهی قاجار و 18 تراک از نمونههای بعدی موجود در صفحات گرامافن دورهی پهلوی اول گردآمده است که هم از نظر بررسی تکنیکهای سازی مجریان آنها و هم از حیث محتوا آثار قابلتوجهی برای نوازندگان و پژوهندگان موسیقی ایرانی بهشمار میروند. گسترهی تاریخی این آثار از نامهای بزرگی چون آقاحسینقلی و درویشخان آغاز شده و تا نسل بعد که شاگردان برجستهای چون علینقی وزیری، مرتضی نیداوود، علیاکبر شهنازی، یحیی زرپنجه، موسی معروفی و دیگران را شامل میشود امتداد یافته است.»
نتایج جستجوی «آقاحسینقلی»
سیدی اولین ضبط هفت دستگاه موسیقی ایران
سیدی اولین ضبط هفت دستگاه موسیقی ایران انتشارات ماهور
اولین ضبط هفت دستگاه موسیقی ایران
سال انتشار : 1391
خواننده: سیداحمدخان، قلیخان شاهی
تار: آقاحسینقلی، درویش خان، میرزا اسداللهخان
کمانچه: باقرخان، صفدرخان
سنتور: میرزاعلی اکبر شاهی
این مجموعهی کامل هفت دستگاه به صورت سری صفحات پشتسرهم اجرا شده که شور و نوا و سهگاه را قلیخان شاهی، و همایون و چهارگاه و راستپنجگاه و ماهور را سیداحمدخان خوانده است. به نظر میرسد این مجموعه عموماً توسط دو گروه از نوازندگان و خوانندگان درباری اجرا شده است: گروه نخست آقاحسینقلی و شاگردانش (درویشخان، باقرخان و اسداللهخان) که آواز سیداحمدخان را همراهی کرده و گروه دوم دستهی شاهی به سرپرستی علیاکبر شاهی که آواز قلیخان را همراهی کرده است.
فهرست:
فهرست:
دستگاه چهارگاه
دستگاه نوا
دستگاه همایون
دستگاه شور
سی دی ۲:
دستگاه سه گاه در دستگاه ماهور در دستگاه راست پنجگاه
سیدی تارنوازی دوره پهلوی اول
سیدی تارنوازی دوره پهلوی اول انتشارات ماهور
فهرست:
شور
مثنوی ساوجی
نوا
افشاری عراق
ماهور داد
بیات ترک شکسته
سه گاه
مخالف
ابوعطا
حجاز
رنگ ماهور
مخالف سه گاه
تارنوازی دورهی پهلوی اول
سال انتشار : 1398
به روایتی دیگر
تار: امیرارسلانخان، قوام مبشرخاقان، سلیمانخان (احتمالا نیداوود)، ن. علیخان و عبدالحسین شهنازی
ویلن: حسین یاحقی
نی: مهدی نوایی
گردآوری و متن: محمدرضا شرایلی
دربارهی این اثر، به قلم محمدرضا شرایلی میخوانیم:«با پایان یافتن دورهی قاجار و درگذشت چند استاد بارز تارنوازی تقریباً نسل جدیدی از نوازندگان این ساز روی کار آمدند. آنها اغلب شاگردان دوسه استاد شناختهشدهی اواخر قاجار بودند: میرزاعبدالله، آقاحسینقلی و درویشخان. وقتی سخن از تارنوازان مطرح اوایل دورهی پهلوی اول به میان آید نام چندتن پیش از سایرین برده خواهد شد: مرتضی نیداوود، علینقی وزیری، علیاکبر شهنازی، موسی معروفی و شاید زرینپنجه. احتمالاً یکی از دلایل پررنگ بودن نام آنان حضورشان در سالهای بعد در زمینهی اجرا و ضبط صفحات گرامافن یا آموزش موسیقی بوده است. اما باید بدانیم تارنوازان دورهی پهلوی اول تنها منحصر به همین اسامی نیستند. وقتی چند کتاب موجود از تاریخ موسیقی آن دوره را تورق کنیم با اسامی متعددی روبرو خواهیم شد که بیشترشان شاگردان این سه استاد پیشگفته یا پیرو شیوهی آنها هستند اما متاسفانه به دلایلی در سالهای بعد، که رونق ضبط صفحات و پس از آن رادیو توانست نام هنرمندان را بیش از پیش بر سر زبانها بیاندازد و بر شهرتشان بیافزاید، کمتر نام و اثری از ایشان دیده و شنیده شده است. خوشبختانه با مروری بر اسامی تارنوازانی که در صفحات گرامافن ۷۸دور آن دوره آثاری از نوازندگیشان بهجا مانده نام بعضی از آن نوازندگان کمترشناختهشده قابلمشاهده است. در این میان آثار متعددی اختصاص به همنوازی با خوانندگان مشهور یا گمنام آندوره دارد اما در مواردی استثنائی شاهد ضبط معدود تکنوازیهایی از آنان هستیم که در بررسی سبکشناسی، تکنیکهای نوازندگی تار و سیر تحول آن بسیار حائز اهمیت است..»
سیدی ردیف سهتار سعید هرمزی
سیدی ردیف سهتار سعید هرمزی انتشارات ماهور
ردیف سهتار سعید هرمزی
سال انتشار : 1382
آواز دشتی، بیات ترک، دستگاه ماهور، همایون، چهارگاه
روایتی «مجلسی» از ردیف سازی موسیقی سنتی ایران توسط استاد سهتار سعید هرمزی. به طورکلی این ردیف را میتوان روایتی مستقل، اما متأثر از دو روایت دیگر از ردیفهای سازی (ردیف میرزاعبدالله و بهویژه ردیف آقاحسینقلی) محسوب کرد. متن دفترچهی سیدی که به بررسی اجمالی سبک هرمزی و نیز تحلیل همهی دستگاه ها و آوازها میپردازد نوشتهی هومان اسعدی است.
فهرست:
آواز دشتی
دستگاه ماهور
آواز بیات ترک
دستگاه همایون ن
دستگاه چهارگاه
کتاب دستور تار تعلیمات موسیقی وزیری
کتاب دستور تار تعلیمات موسیقی وزیری انتشارات ماهور
دستور تار علینقی وزیری
سال انتشار : 1399
سخن ناشر
یکی از موضوعاتی که مؤسسهی فرهنگی ـ هنری ماهور رسالت خود میداند، انتشار و در دسترسگذاشتن منابع مطالعاتی و آموزشی موسیقی ایران است. کتاب دستور تار، به گفتهی خود علینقی وزیری، در 1331 ق/ حدود 1292ش، پیش از سفر او به اروپا، نوشته شده است اما چاپ آن «بهواسطهی عدم وسایل چاپ» به تأخیر میافتد تا اینکه وزیری، پس از اتمام تحصیلات خود در پاریس، آن را، حدود 1301ش، در چاپخانهی کاویانی در برلین، به چاپ میرساند. امروزه ممکن است این کتاب برای آموزش تارنوازی چندان کارآمد بهنظر نیاید، اما بهجهت اهمیت نقش تاریخی آن و مطالعهی سیر تحول آموزش موسیقی ایرانی در سدهی گدشته، و نیز آگاهی از برخی نظریات علینقی وزیری، بهویژه دربارهی موسیقی ایرانی، میتواند مورد استفادهی محققان قرار گیرد
دستور تار
از ویکیپدیا، دانشنامهٔ آزاد
دستور تار
تعلیمات موسیقی: دستور تار
جلد کتاب دستور تار
جلد کتاب دستور تار
نویسنده علینقی وزیری
محل نشر برلین، آلمان
تاریخ نشر ۱۳۰۱ ه.خ
موضوع موسیقی
تعلیمات موسیقی: دستور تار کتابی است نوشتهٔ علینقی وزیری در زمینهٔ موسیقی غربی و ایرانی. این کتاب اولین بار در سال ۱۳۰۱ ه.خ در برلین منتشر شد و اولین کتابی است که در آن ردیف موسیقی ایرانی به صورت مکتوب در آمد. وزیری این کتاب را پس از آن که مدتی با میرزا عبدالله و آقا حسینقلی وقت صرف کرده بود به نگارش در آورد و در زمانی که در سفر اروپا بود منتشر کرد. پس از بازگشت به ایران نیز این کتاب را گسترش داد و با عناوین متفاوت بازنشر کرد. پس از او نیز این کتاب بارها در ایران تجدید چاپ شد.
دستور تار را اولین کتاب تئوری موسیقی نوین ایرانی دانستهاند. وزیری در این کتاب، اعتدال مساوی را برای موسیقی ایرانی معرفی کرد، و شیوهای برای نتنویسی موسیقی ایرانی ابداع کرد که شامل دو علامت عرضی جدید بود (سری و کرن). او در این کتاب ساختار سازهای تار و سهتار و موقعیت نتهایشان را شرح داد و برخی از قطعات موسیقی ساختهٔ خودش را نیز در این کتاب به چاپ رساند.
نویسنده
نوشتار اصلی: علینقی وزیری
علینقی وزیری (۹ مهر ۱۲۶۵ – ۱۸ شهریور ۱۳۵۸) مشهور به کلنل وزیری، موسیقیدان ایرانی و از پیشگامان آهنگسازی برای اجرای موسیقی سنتی ایرانی با ارکستر بود. وزیری در تهران به دنیا آمد و به واسطهٔ پدرش، در نوجوانی وارد ارتش شد و از همین طریق با موسیقی نظامی آشنا شد. او در همین دوره با موسیقی ایرانی و ساز تار نیز آشنا شد. وزیری در سفری از شیراز به تهران بود که خبر بهتوپبستن مجلس را شنید و در نتیجه، سفرش را در اصفهان متوقف کرد و مدتی از ارتش به دور ماند و روی موسیقی تمرکز کرد.[۱][۲][۳] پس از دورهٔ استبداد صغیر، وزیری دوباره به ارتش بازگشت و در سال ۱۲۸۸ به او درجهٔ کلنل (سرهنگ) اعطا شد و کنترل استرآباد، سمنان و دامغان به وی سپرده شد. اما وقتی در سال ۱۲۸۹ قوام السلطنه به وزارت جنگ منصوب شد و دستور داد که تمام افسران نظامی خلع درجه شوند و برای کسب مجدد درجه مجبور به قبولی در امتحانات نظامیباشند، وزیری در این امتحانات مردود شد و نتوانست درجهٔ کلنلی را دوباره به دست یابد و با تنزلِ سه درجه، به درجهٔ سلطانی (سروانی) رسید و به معاونت یکی از فوجهای سوارهنظام تهران منصوب شد.[۴] با این حال او نزد دوستانش به «کلنل وزیری» مشهور باقی ماند.[۵] کمی بعدتر، در سال ۱۲۹۰ و پیرو ماجرای اخراج مورگان شوستر از ایران، وزیری از شرایط کشور دلزده شد و برای مدتی طولانی فعالیت در ارتش را کنار گذاشت و به کارهای علمی و هنری مشغول شد.[۶]
نگارش و چاپ
در حد فاصل سال ۱۲۹۰ که وزیری از ارتش کنارهگیری کرد تا سال ۱۲۹۷ که به اروپا رفت، یکی از مهمترین فعالیتهای او نگارش چند کتاب موسیقی بود. او یک شیوهٔ نتنویسی برای موسیقی سنتی ایرانی ابداع کرد و قصد کرد که با استفاده از آن ردیف موسیقی ایرانی را مکتوبسازی کند. ابتدا به سراغ آقاحسینقلی رفت اما به توصیهٔ او نزد برادرش میرزاعبدالله رفت و ظرف مدت یک سال و نیم تمام ردیف میرزاعبدالله را به نت در آورد. سپس به نزد آقاحسینقلی بازگشت تا ردیف او را هم به نت در آورد اما به خاطر خلق و خوی خاص او (که با بیحوصلگی همراه بود) پس از نتنویسیِ سه دستگاه از ردیف او (شورِ وسط دسته، ماهور و همایون) از این کار دست کشید.[۷] با توجه به این که وزیری در سال ۱۲۹۲ به روسیه سفر کرد، گمان میرود که او تنها دو سال (۱۲۹۰ تا ۱۲۹۲) روی نتنویسی ردیفها کار کرده باشد.[۸] روح الله خالقی نیز عمدهٔ فعالیتهای موسیقایی وزیری در این دوران را در سه سال منتهی به سفر اروپا توصیف میکند که به معنای فاصلهٔ سالهای ۱۲۹۰ تا ۱۲۹۲ است. به گفتهٔ خالقی در این سه سال وزیری زندگی درویشانهای گزیده بود و با فروش اثاث منزلش زندگی میگذراند.[۹]
وزیری همچنین در این دوره شروع به نگارش کتابی کرد که بعدها با نام دستور تار منتشر شد. از شواهد بر میآید که وزیری طرح کلی این کتاب را زمانی که روی نتنویسی ردیف میرزاعبدالله و آقاحسینقلی کار میکرد، تنظیم کرده باشد. اما او این کتاب را پس از سفرش به اروپا و تحت تأثیرات تعلیماتش در آنجا تکمیل کرد. کتاب دستور تار نهایتاً در سال ۱۳۰۱ ه. خ در برلین منتشر گردید.[۱۰] انتشار این کتاب در برلین، مصادف است با زمانی که او با گروهی از روشنفکران ایرانی ساکن آن شهر آشنا شد که مجلهای با نام ارمغان منتشر میکردند. او اولین مقالهاش را با نام «صنایع مستظرفه» در همین مجله منتشر کرد.[۱۱] وی تا سال ۱۳۰۲ در اروپا بود و در تیر ماه آن سال به ایران بازگشت.[۱۲] در سال ۱۳۱۴ او نسخهٔ مفصلتری از این کتاب را با عنوان دستور تار و سهتار منتشر کرد.[۱۳] در سال ۱۳۱۶ هم کتاب مرتبط دیگری با عنوان دستور تار و ویولن منتشر کرد.[۱۴] انتشارات یساولی بعداً بارها کتاب دستور تار را در تهران به چاپ رساند.[۱۵]
محتوا
وزیری اولین کسی بود که در موسیقی ایرانی اعتدال مساوی را معرفی کرد و ترویج داد؛ در این روش، هر اکتاو به ۲۴ ربع پرده مساوی تقسیم میشود. این روش امکان ایجاد هارمونی در موسیقی را فراهم میکرد.[۱۶] او این دیدگاه را اولین بار در کتاب دستور تار بهطور مختصر شرح داد و سپس در کتاب موسیقی نظری بهطور مفصلتری توضیح داد.[۱۷] وزیری همچنین دو علامت عَرَضی جدید برای نتنویسی موسیقی ایرانی ابداع کرد که آنها را سُری و کُرُن نامید؛ اولی زیرایی یک نت را یک ربع پرده بالاتر میبرد و دومی آن را یک ربع پرده پایین میآورد.[۱۸] او همچنین در این کتاب مفهوم دستگاه را در محدودهٔ مقام شرح داده و آن را معادل مفهوم گام در تئوری موسیقی غربی دانستهاست.[۱۹]
وزیری در این کتاب همچنین ساختار سازهای تار و سهتار را توضیح دادهاست،[۲۰] و موقعیت نتهای آن را با کمک نتنویسی شرح دادهاست.[۲۱] وی همچنین برخی از ساختههای خودش را نیز در این کتاب به چاپ رساند. مارش «پیام به سیروس» که او آن را روی شعری از ادیبالممالک فراهانی سروده بود،از جملهٔ آثاری است که در این کتاب منتشر کرد.[۲۲] بخشی از کتاب که به موسیقی ایرانی (یا به تعبیر خودِ کتاب، «موسیقی وطنی») اختصاص دارد نسبتاً کوتاه است. بیشتر محتوای کتاب عبارت است از تمرینهایی برای ساز تار که از آسان به دشوار مرتب شدهاند.[۲۳]
نقد
به گفتهٔ خسرو جعفرزاده، کتاب دستور تار اولین کتاب تئوری موسیقی نوین ایرانی است.[۲۴] محمدرضا درویشی، ساسان فاطمی و هومان اسعدی، در مطلبی در بررسی آسیبشناسی موسیقی و نشر در ایران، کتاب دستور تار را نمونهای از آثاری نامیدهاند که رویکرد غربگرایانه به موسیقی ایرانی داشتهاند.[۲۵]
پانویس
نصیریفر، مردان موسیقی، ۳۹.
حامدینژاد، شرح احوال و فعالیتهای علینقی وزیری، ۱۲۷.
Farhat, VAZIRI.
حامدینژاد، شرح احوال و فعالیتهای علینقی وزیری، ۱۲۹.
Farhat, VAZIRI.
حامدینژاد، شرح احوال و فعالیتهای علینقی وزیری، ۱۳۰.
حامدینژاد، شرح احوال و فعالیتهای علینقی وزیری، ۱۳۰–۱۳۱.
حامدینژاد، شرح احوال و فعالیتهای علینقی وزیری، ۱۳۱.
خالقی، سرگذشت موسیقی ایران، ۳۶۵.
حامدینژاد، شرح احوال و فعالیتهای علینقی وزیری، ۱۳۲.
Farhat, VAZIRI.
ملاح، علینقی وزیری موسیقیدان فرهنگساز.
معرفی کتاب، ۱۴.
سپنتا، آثار باقیمانده از ردیف موسیقی ایران، ۱۰۵۶.
زاهدی، یادواره مکتوب، ۵۳.
ملاح، علینقی وزیری موسیقیدان فرهنگساز.
Farhat, VAZIRI.
کمال پورتراب، نگاهی نو، ۲۰.
کبیری، شناخت تحلیلی دستگاههای موسیقی ایران، ۵۰.
مظهری، از سرچشمه تا امروز، ۳۵.
مظهری، از سرچشمه تا امروز، ۳۹.
تسلیم جهرمی و طالبیان، مضامین و بنمایهها، ۱۱۱.
Farhat, VAZIRI.
جعفرزاده، تجدد و تجددطلبی در موسیقی ایرانی، ۳۳۰.
درویشی، فاطمی و اسعدی، آسیب شناسی موسیقی و نشر در ایران، ۷۸.
منابع
تسلیم جهرمی، فاطمه؛ طالبیان، یحیی (۱۳۸۹). «مضامین و بنمایههای ادبیات پایداری در اشعار ادیبالممالک فراهانی». ادبیات پایداری (۳ و ۴): ۹۱-۱۱۲.
جعفرزاده، خسرو (۱۳۷۳). «تجدد و تجددطلبی در موسیقی ایرانی». ایراننامه (۴۶): ۳۱۹–۳۴۲. دریافتشده در ۱ ژانویه ۲۰۱۹ – به واسطهٔ نورمگز.
حامدینژاد، سپنتا (۱۳۹۳). «شرح احوال و فعالیتهای علی نقی وزیری؛ از تولد (۱۳۰۵ق / ۱۲۶۶ش) تا عزیمت به اروپا (۱۳۳۷ق. ۱۲۹۷ش)». فصلنامه موسیقی ماهور (۶۶): ۱۲۵–۱۳۸.
خالقی، روحالله (۱۳۹۵). سرگذشت موسیقی ایران. تهران: ماهور. شابک ۹۷۸-۹۶۴-۶۴۰۹-۵۲-۱.
درویشی، محمدرضا؛ فاطمی، ساسان؛ اسعدی، هومان (۱۳۸۳). «آسیبشناسی موسیقی و نشر در ایران». کتاب ماه هنر (۷۷ و ۷۸): ۷۴-۷۸. دریافتشده در ۲۴ آوریل ۲۰۲۰ – به واسطهٔ = نورمگز.
زاهدی، تورج (۱۳۷۸). «یادواره متکوب: نه گلاب، نه سنگ! به بهانهٔ انتشار کتاب «به رهبری مرتضی حنانه»». مقام موسیقایی (۴): ۴۸–۵۳. دریافتشده در ۲۴ آوریل ۲۰۲۰ – به واسطهٔ نورمگز.
سپنتا، ساسان (۱۳۴۷). «آثار باقیمانده از ردیف موسیقی ایران». وحید (۵۹): ۱۰۵۳–۱۰۶۱. دریافتشده در ۲۴ آوریل ۲۰۲۰ – به واسطهٔ نورمگز.
کبیری، آریا (۱۳۷۷). «شناخت تحلیلی دستگاههای موسیقی ایران». مقام موسیقایی (۳): ۵۰–۵۵. دریافتشده در ۹ مارس ۲۰۲۰ – به واسطهٔ نورمگز.
کمال پورتراب، مصطفی (۱۳۹۴). نگاهی نو به تئوری موسیقی ایرانی کلنل علینقی وزیری. تهران: نشر نای و نی. شابک ۹۷۸-۶۰۰-۹۰۵-۷۷۲-۶.
ملاح، خسرو (۱۸ آبان ۱۳۸۶). «علینقی وزیری موسیقیدان فرهنگساز». روزنامه آفتاب. بایگانیشده از اصلی در ۱۴ نوامبر ۲۰۱۸. دریافتشده در ۱۴ اکتبر ۲۰۱۸ – به واسطهٔ آفتاب آنلاین.
مظهری، فرخ (۱۳۷۸). «از سرچشمه تا امروز». مقام موسیقایی (۵): ۳۰–۴۱. دریافتشده در ۲۴ آوریل ۲۰۲۰ – به واسطهٔ نورمگز.
نصیریفر، حبیبالله (۱۳۸۲). مردان موسیقی سنتی و نوین ایران. ۱. تهران: نگاه. شابک ۹۶۴-۶۱۷۴-۱۳-۲.
«معرفی کتاب». کتاب ماه هنر (۱۳ و ۱۴): ۱۴. ۱۳۷۸. دریافتشده در ۲۴ آوریل ۲۰۲۰ – به واسطهٔ نورمگز.
Farhat, Hormoz (July 20, 2003). “VAZIRI, ʿAli-Naqi”. Encyclopaedia Iranica. Archived from the original on 14 November 2018. Retrieved 2018-10-13.
شابک : 9790802628403