(اولین مترونوم ، تیونر ربع پرده ای )
– کالیبراسیون با باند فرکانسی وسیع مبنای LA410 هرتز تا 450 هرتز
– محدوده وسیع تمپو : 30 تا 248 ضربه در دقیقه
– محدوده وسیع تولید صوت (C2-C8 )
– ایجاد الگوهای ریتمیک مختلف
– محدوده وسیع فرکانسی (A0-C9)
– باکانال صدای دوگانه و جک گوشی استریو
-امکان اتصال به پیک آپ برای جلوگیری از آلودگی صوتی غیر موسیقایی محیط
– عمر باطری طولانی : با دو باطری AAA قابلیت استفاده مستمر بیش از 100 ساعت
-مصرف کم منبع تغذیه : خاموش کننده خودکار در صورت عدم استفاده تا 3 دقیقه
– حروف استاندارد و مشخص با صفحه نمایشگر بزرگ LCD
– پایه نگهدارنده پشت برای استفاده بهتر
– دقت نهایتا 1+ و 1- سنت
– جک خروجی برای اتصال به دستگاههای تقویت کننده جانبی
– نمایشگر ربع پرده ، نوتهای تولید شده توسط آلات موسیقی بر حسب شناسایی توسط دستگاه ، علائم سری و کرن برای ربع پرده ها و دیز# و بمل b برای نیم پرده ها نمایش داده می شود . لازم به ذکر است ربع پرده های پیش فرض در اینجا بر اساس 50 سنت وزیری تعبیه شده است اما از آنجا که دامنه شناسایی 50+ و 50- می باشد لذا تامین کننده کلیه گرایش ها و سلائق می باشد .
ابعاد :14*67*102 میلی متر
وزن :75 گرم
نتایج جستجوی «موسیقی»
چنگ رودکی روحالله خالقی نیما فریدونی تار
چنگ رودکی روحالله خالقی اصفهان سل نیما فریدونی تار
چنگ رودکی روحالله خالقی اصفهان سل نیما فریدونی تار
ریگ آموی و درشتی راه او
زیر پایم پرنیان آید همی
آب جیحون از نشاط روی دوست
خنگ ما را تا میان آید همی
ای بخارا شاد باش و دیر زی
میر زی تو شادمان آید همی
میر ماه است و بخارا آسمان
ماه سوی آسمان آید همی
میر سرو است و بخارا بوستان
سرو سوی بوستان آید همی
رودکی
چنگ رودکی
از ویکیپدیا، دانشنامهٔ آزاد
«چنگ رودکی»
ترانه روحالله خالقی
ترانهسرا(ها) رودکی
با صدای مرضیه و غلامحسین بنان
چنگ رودکی تصنیفی است از ساختههای روحالله خالقی که روی شعری از رودکی و در بیات اصفهان ساخته شدهاست.
ویژگیها
تصنیف چنگ رودکی توسط روحالله خالقی و در بیات اصفهان ساخته شدهاست. شعر این قطعه، قصیدهای است رودکی که با «بوی جوی مولیان آید همی» آغاز میشود.[۱] در لغتنامه دهخدا آمدهاست که «مولیان» نام رودخانهای در نزدیکی بخارا بودهاست و امروزه نیز در همان منطقه رودخانهای به اسم «جوی موالیان» وجود دارد.[۲] در این لغتنامه همچنین اشاره شده که مولیان نام منطقهای در نزدیکی بخارا بوده که امیر اسماعیل سامانی در آن باغها و کاخهایی ساخته و به موالیان وقف کردهاست.[۳]
روایت شده که رودکی این شعر را در طول یکی از سفرهای نصر دوم سامانی ساختهاست. نصر دوم در خلال این سفر در منطقهای نزدیک به هرات تصمیم به اقامت موقت میگیرد، اما این اقامات چهار سال به طول میانجامد. امیران لشکر که مایل به اتمام سفر و بازگشت به بخارا بودند، از رودکی (که وزیر نصر دوم بود) درخواست کمک میکنند و او هم این قطعه را میسراید و برای نصر دوم میخواند. شنیدن این شعر نصر دوم را ترغیب به سفر میکند چنانکه تا بازگشت به بخارا در هیچ جای دیگری توقف نمیکند.[۴] اما این روایت مورد تردید است، و احتمال داده میشود که رودکی این شعر را در مرو یا نیشابور سروده باشد.[۵]
قطعه با یک اورتور با وزن 2
4 آغاز میشود و موسیقی پرتحرکی دارد. اکثر موتیفهای این قطعه، گسترهٔ صوتی به اندازهٔ چهارم درست دارند. اگر چه این قطعه در بیات اصفهان است، اما در بیشتر موتیفهای آن از نت ریزپردهای اصفهان پرهیز شدهاست که باعث شده که فضای صوتی آن تا حدی شبیه به دستگاه ماهور شود و این باعث ترکیبی از حس غم اصفهان و سرخوشی ماهور در قطعه احساس شود.[۶] پس از این اورتور پرتحرک، اصل تصنیف آغاز میشود که وزن 3
4 دارد (اگر چه به خاطر تندای آن میشود آن را 6
8 نیز دانست). ملودی در اکثر بخشهای آوازی پیوستهاست و جهش ندارد؛ تمرکز آن نیز بیشتر روی درجات دوم و سوم بیات اصفهان است. ابتدا خوانندهٔ زن (مرضیه) چند مصراع میخواند و پس از مصراع «زیر پایم پرنیان آید همی»، خوانندهٔ مرد (بنان) شروع بن خواندن میکند. قسمتهایی که خوانندهٔ زن میخواند با سنکپ آغاز میشود و ابتدای هر فراز آن دو ضربه جلوتر از ابتدای میزانهاست. اما قسمتهایی که خوانندهٔ مرد میخواند چنین نیست و در همان ضرب اول میزان آغاز میشود.[۷] با شروع خوانندگی صدای مرد، قطعه به دستگاه شور پردهگردانی میکند و برخلاف قسمتهای قبلی که عمدتاً به صورت لگاتو (متصل) اجرا میشدند، آواز در اینجا حالت منقطعی پیدا میکند. آواز در عبارت «شاد باش و دیر زی» اوج پیدا میکند و از نظر فضای صوتی حالتی شبیه به گوشهٔ بیداد در دستگاه همایون پیدا میکند و سپس به مایهٔ اصلی در بیات اصفهان بازگشت میکند.[۸] در ادامه، خوانندهٔ زن موسیقی را به فضای آواز دشتی میبرد و سپستر، توسط خوانندهٔ مرد با یک ملودی پایینرونده به دستگاه همایون و آواز اصفهان بازگردانده میشود. در دنباله، ملودی حالتی بالارونده پیدا میکند که اگرچه در فضای صوتی اصفهان باقی میماند اما حس تعلیقی ایجاد میکند که پاسخ آن توسط خوانندهٔ زن با مسرع «سرو سوی بوستان آید همی» و با تأکید بر نت شاهد دشتی صورت میگیرد که باعث حل این تعلیق در دستگاهی جدید میشود.[۹] در قسمت پایانی، ملودی دوباره پرتحرک میشود و بیت اول شعر این بار با حالتی جدید اجرا میشود. سپس ملودی اورتور اولیه، به صورت یک پاساژ تکرار میشود و قطعه پایان میگیرد.[۱۰]
اجراها و بازخورد
اولین اجرای این تصنیف با صدای مرضیه و غلامحسین بنان در برنامهٔ گلهای رنگارنگ شماره ۲۵۴ بود.[۱۱]
کامیار صلواتی، پژوهشگر موسیقی سنتی ایرانی، تصنیف چنگ رودکی را «یکی از درخشانترین قطعات تاریخ موسیقی ایرانی» قلمداد کردهاست.[۱۲]
پانویس
صلواتی، تحلیلی بر چنگ رودکی (I).
دهخدا، لغتنامه دهخدا، مدخل «مولیان».
دهخدا، لغتنامه دهخدا، مدخل دوم «مولیان».
شفق، قصیده بوی جوی مولیان در نیشابور سروده شدهاست نه هرات، ۵۳–۵۵.
شفق، قصیده بوی جوی مولیان در نیشابور سروده شدهاست نه هرات، ۵۵–۶۰.
صلواتی، تحلیلی بر چنگ رودکی (I).
صلواتی، تحلیلی بر چنگ رودکی (II).
صلواتی، تحلیلی بر چنگ رودکی (III).
صلواتی، تحلیلی بر چنگ رودکی (IV).
صلواتی، تحلیلی بر چنگ رودکی (V).
برنامه گلهای رنگارنگ، شماره ۲۵۴.
صلواتی، تحلیلی بر چنگ رودکی (I).
منابع
شفق، اسماعیل (۱۳۹۰). «قصیده بوی جوی مولیان در نیشابور سروده شدهاست نه هرات» (PDF). متنشناسی ادب فارسی. ۳ (۲): ۵۳–۶۲. دریافتشده در ۱۱ ژوئن ۲۰۲۰.
صلواتی، کامیار (۱۷ فروردین ۱۳۹۳). «تحلیلی بر چنگ رودکی (I)». گفتگوی هارمونیک. دریافتشده در ۱۱ ژوئن ۲۰۲۰.
صلواتی، کامیار (۲۴ فروردین ۱۳۹۳). «تحلیلی بر چنگ رودکی (II)». گفتگوی هارمونیک. دریافتشده در ۱۱ ژوئن ۲۰۲۰.
صلواتی، کامیار (۱ اردیبهشت ۱۳۹۳). «تحلیلی بر چنگ رودکی (III)». گفتگوی هارمونیک. دریافتشده در ۱۱ ژوئن ۲۰۲۰.
صلواتی، کامیار (۷ اردیبهشت ۱۳۹۳). «تحلیلی بر چنگ رودکی (IV)». گفتگوی هارمونیک. دریافتشده در ۱۱ ژوئن ۲۰۲۰.
صلواتی، کامیار (۷ اردیبهشت ۱۳۹۳). «تحلیلی بر چنگ رودکی (V)». گفتگوی هارمونیک. دریافتشده در ۱۱ ژوئن ۲۰۲۰.
«گلهای رنگارنگ ۲۵۴». وبگاه گلها. دریافتشده در ۱۱ ژوئن ۲۰۲۰.
دهخدا، علیاکبر. «مولیان». لغتنامه دهخدا. دریافتشده در ۱۱ ژوئن ۲۰۲۰ – به واسطهٔ واژهیاب.
دهخدا، علیاکبر. «مولیان (۲)». لغتنامه دهخدا. دریافتشده در ۱۱ ژوئن ۲۰۲۰ – به واسطهٔ واژهیاب.
پیوند به بیرون
متن کامل قصیدهٔ «بوی جوی مولیان آید همی» سرودهٔ رودکی، وبگاه گنجور
کتاب اصول دست چپ در ویولن روجرو ریچی
کتاب اصول دست چپ در ویولن روجرو ریچی محسن کاظمیان انتشارات کارگاه موسیقی
ریچی یکی از بزرگترین نوازندگان ویُلن در سده اخیر است که به دلیل تخصّص و تبحر در اجرای آثار پاگانینی شهرت خاصی دارد. او در این کتاب سعی دارد به نوازندگان و هنرجویان ویُلن در سطوح بالا برای حل مشکلات تکنیکی دست چپ، با تأکید زیاد بر دقّتِ کوک و به دور از زیاده گویی تمرین و راهکار ارائه دهد.
ریچی که به سال ۲۰۱۲ درگذشت در طی حیاتِ هفتادساله هنری خود، بیش از ۶ هزار کنسرت در ۶۵ کشور جهان اجرا کرد و مدرس موسیقی در دانشگاه ایندیانا، مدرسه جولیارد، دانشگاه میشیگان و «دانشگاه موتزارت در سالزبورگ» بود.
آکورد ها
گام با صدای همراه
تفکر آکورد ای گسترش دست چپ
دوبل نت ها
تعویض پوزیسیون
تعویض پوزیسیون پایه ای
خزنده
محوری
انگشت گذاری
پیتزیکاتوی دست چپ
زیر چانه ای و دیگر مسائل حرف آخر
شابک:
9790802628861
کتاب پردهگردانی ارشد تهماسبی
کتاب پردهگردانی ارشد تهماسبی انتشارات ماهور
پرده گردانی
سال انتشار : 1400
شابک : 9789648772937
ارشد تهماسبی
دربارهی این اثر، به قلم ارشد تهماسبی میخوانیم: «هنگام تدریس در کارگاههای تخصصیِ ردیف، میدیدم که بیشتر هنرجویان، حتی آنهایی که در سطوح پیشرفتۀ نوازندگی و تحصیلکردۀ این رشته بودند، از پردهگردانیهایی که به تناسب مباحثِ مطروحه انجام میدادم شگفتزده میشدند و برایشان عجیب و شاید غیرممکن مینمود که بتوان از چهارگاه وارد دشتی و سهگاه و ماهور و … هم شد؛ چراکه فقط به پردهگردانیهای موجود در ردیفهای موسیقی عادت کرده بودند. همین امر سبب شد که اقدام به نگارش این کتاب کنم.
*
در اینجا مسیرهای متعددی را برای پردهگردانی از هر مقام به مقامهای مهمِ دیگرِ موسیقی (در چند مایه)، معرفی کردهام که همۀ آنها نُت دارند و با شرح و تفسیر همراهاند.»
توضیح مقام
فرق دستگاه و مقام
پرده گردانی های مشهود و نامشهود
انواع پرده گردانی
توضیحاتی درباره روش کاشت شیوه نت نگاری اصطلاحات پرکاربرد
پرده گردانی از شوربه شور
پرده گردانی از شور بیات اصفهان
پرده گردانی از شور به چهارگاه
پرده گردانی از شور به بیات ترک
پرده گردانی از شور به سه گاه
پرده گردانی از چوب همایون
پرده گردانی از شور به ماهور
پرده گردانی از شور به دشتی
پرده گردانی از شور به ابوعطا
پرده گردانی از شور به نوا افشاری
پرده گردانی از شور به راست
برگردانی از ماهور به ماهور
پرده گردانی از ماهور بیات ترک
پرده گردانی از ماهور به نوا
پرده گردانی از ماهور به ابو عطا
پرده گردانی از ماهور به دشتی
پرده گردانی از ماهور به شور
پرده گردانی از ماهور به سه گاه
پرده گردانی از ماهور به چهارگاه
برگردانی از ماهور به همایون
پرده گردانی از ماهور به بیات اصفهان
پرده گردانی از چهار گاه به چهارگاه
برگردانی از چهارگانه شور
پرده گردانی از چهارگاه ابوعطا
پرده گردانی از چهارگاه به بیات ترک
پرده گردانی از چهارگاه به نوا
پرده گردانی از چهارگاه به دشتی
پرده گردانی از چهار گاه به همایون
پرده گردانی از سه گاه به نوا
پرده گردانی از سه گاه به دشتی
پرده گردانی از سه گاه به چهارگاه
پرده گردانی از سه گاه به ماهور
پرده گردانی از سه گاه بیات اصفهان
پرده گردانی از همایون به همایون
پرده گردانی از همایون به سه گاه
کتاب راز آشکارا میلاد کیایی
کتاب راز آشکارا میلاد کیایی انتشارات مولف
پنجاه سال خاطرات هنری میلاد کیایی
در گفتگو با سید علیرضا میر علینقی
مؤلفان: میلاد کیایی، سیدعلیرضا میرعلینقی
ناشر: نامک زبان: فارسی
ردهبندی دیویی: 789.092سال چاپ: 1387نوبت چاپ: 1تیراژ: 3300 نسخه
تعداد صفحات: 328قطع و نوع جلد: وزیری (گالینگور)
شابک: 9789646895706
توضیح کتاب:
“میلاد کیایی” نوازندۀ سنتور و آهنگساز و مدرس موسیقی در سال 1323 در خانوادهای پا به عرصۀ وجود نهاد که همگی اهل فرهنگ و ادبیات و شعر و موسیقی بودند. وی ذوق و استعداد سرشاری را از طفولیت نسبت به موسیقی نشان داده و نوازندگی سنتور را از هشتسالگی نزد پدر و آموزش ردیفهای موسیقی ایران را نزد برادر بزرگش، زندۀ اد ایراج کیایی، فراگرفت و سپس خود نیز در نوازندگی این ساز، سبک و روش نوینی را دنبال نمود. فعالیتهای هنری را از ده سالگی در برنامۀ کودک رادیو آغاز نمود و پس از آن در سنین نوجوانی مسئولیت اجرای چند برنامۀ رادیویی و تلویزیونی به نامهای “احساس و اندیشه” و “بزم آدینه” را به مدت چهار سال عهدهدار بود. در هفدهسالگی به مدت پنجسال مدرس موسیقی کلاسهای فوق برنامۀ موزیکولوژی وابسته به دانشگاه تهران گردید. وی دررشتۀ آهنگسازی از محضر چندین استاد بزرگ کسب فیض نموده و تاکنون متجاوز از یکصد قطعه آهنگ ساخته است که اکثر آنها به وسیلۀ ارکسترهای بزرگ و کوچک و همچنین گروههای موسیقی ملی به مرحلۀ اجرا و ضبط در آمده است. کتاب حاضر حاوی خاطرات و تجربیات نیم قرن فعالیت هنری “میلاد کیایی” در عرصۀ موسیقی و همچنین خلاصهای است از چند مصاحبۀ مطبوعاتی و رادیویی که از روی نوار پیاده شده است.